Her name was Europa présente l’étrange histoire de l’auroch, l’ancêtre du bovin disparu au cours du XVIIème siècle, et que des scientifiques proches de Herman Göring ont essayé de ressusciter afin de repeupler la forêt germanique. En suivant des démarches scientifiques actuelles qui visent à faire revivre cette espèce mythique, les réalisateurs Anja Dornieden et Juan David González Monroy interrogent avec une grande ironie les enjeux et les problématiques pratiques mais aussi théoriques de cette tâche. A partir d’une approche méthodique, le film devient une expérience presque scientifique à l’égard de leur sujet, tout en mettant en évidence l’impossibilité de mener à bien cette entreprise. Cette œuvre cinématographique questionne les dynamiques capitalistes et colonialistes de l’occident, ainsi que les rapports entre le mythe, la réalité et la survivance des formes à travers le 16mm. (source : Panorama du cinéma colombien)

Aurochs is the name given to the wild ancestor of modern cattle. The aurochs has the distinction of being the first documented case of extinction. The last known wild aurochs died in the Jaktorów Forest in Poland in 1627. Both, hunting and the introduction of domesticated cattle led to its decline and disappearance. Its value, however, derived not just from being a source of sustenance. Traits that were attributed to the animal, such as speed, strength and courage, imbued it with great symbolic power.

Some of its body parts were ascribed with supernatural powers. The skin of the forehead and a cross-shaped bone inside the heart were prized for their magical properties. Those who carried them became possessors of the animal’s traits.

In the 20th century, efforts to bring back the aurochs from extinction began to materialize. 

Found footage : En Californie dans les années 1950-60, un jeune couple indien vit pleinement le rêve américain dans une banlieue de San Francisco. Face à une caméra Super-8, ils montrent en détails leurs richesses nouvellement acquises. À la même époque en Inde, un couple de missionnaires américains tourne un film de propagande chrétienne à Calcutta. La pauvreté et la famine rencontrées dans les rues correspondent parfaitement à leur plan diabolique : Promouvoir la foi en Jésus en dénonçant la misère dans laquelle les païens sont condamnés à vivre. (source : Light Cone)

California in the 1950’s and 60’s. A young Indian couple enjoys their personal American dream come true in their home somewhere in the suburbs of San Francisco. In great detail they pose with their newly achieved wealth in front of their Super-8 camera. Just like postcards, they would send these film rolls to their joint families back in India. Around the same time, an American missionary couple visits the city of Calcutta to shoot a Christian propaganda film. The drastic reality of poverty and famine in the streets of the Indian metropolis fits perfectly into their wicked plan: To promote the belief in Christ by showing the misery that pagan believers are doomed to suffer from.

quitte Berlin pour me rendre à la maison de mes parents. J’y trouve de vieilles photos (certaines provenant d’une histoire de famille cachée), puis je pars en voyage vers la mer Baltique avec ma mère et les enfants (accompagné de certaines de ces photos dans nos poches). 

Janvier 12-16 fait partie du long métrage Actually actually January, qui est composé de 31 bobines de 3 minutes chacune (une pour chacune des journées du mois).

January 12-16 is a diary film in which I leave from Berlin to my parents’ home, where I find old pictures (some from hidden family history) and then go on a trip to the baltic sea with my mother and the kids ( withsome of the pictures in our pockets). 

January 12-16 is part of the feature film “Actually actually January”, which is made from 31 reels of 3 minutes each (one per day of the month).

Dans les quartiers bien pourvus du Brésil, le droit sacré à la propriété privée est gardé sous de multiples clés, derrière de hautes clôtures et sous la surveillance des caméras. Alors que les robustes et omnipotents systèmes de sécurité défilent à l’écran, la voix d’un voyageur européen du Brésil colonial dépeint l’imaginaire d’un paradis exotique. À son récit se mêle la voix du porteiro, à la fois concierge et vigile, celui responsable d’assurer l’ordre et la normalité dans chaque immeuble: «[…] des gens sans biens qui protègent les biens des autres». Le film urban solutions met en évidence le fardeau de l’héritage colonial et les plaies ouvertes laissées par le passé esclavagiste, dont les empreintes sont encore de nos jours très visibles dans l’organisation de la société brésilienne contemporaine. (Source : RIDM)

A European artist writes about his experience in portraying life in Brazil during the colonial period. A doorman watches the images of the security cameras in a residential building, while reflecting on his profession and the relationship with his employers. Everything seems to be in its place. Until the images portrayed by the European artist emerge, and with them all the nightmares of a country’s past. Is it just a nightmare, or is it a call?