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Quand | When

24.09.2025 | 19h30

| Where

la lumière collective

Média | Media

Numérique
En présence de J.P. Sniadecki

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Avec | With

J.P. Sniadecki and Joshua Bonnetta’s avant-garde anthropological film plays out like a horror movie as it offers an unsettling portrait of the American southwest and people caught in purgatory. It’s one of the best yet from Harvard’s celebrated Sensory Ethnography Laboratory. – BFI

J.P. SNIADECKI

J.P. Sniadecki travaille entre la Chine et les États-Unis en tant que cinéaste, éducateur et anthropologue. Ses films font partie des collections permanentes du Museum of Modern Art de New York et du San Francisco Museum of Modern Art, et ont été présentés à la Whitney Biennale, à la Shanghai Biennale, à la Shenzhen Biennale, ainsi que dans des festivals tels que Berlin, BFI, Locarno, Taiwan International Documentary Festival, Cinema du Reel, New York, FICUNAM, Rotterdam, RIDM, etc. Il a cofondé la série de projections itinérantes « Cinema on the Edge », qui présente des films indépendants chinois, a siégé au comité de rédaction du Chinese Independent Cinema Observer et a écrit des articles pour Cinema Scope, Visual Anthropology Review et le volume édité DV-Made China. Il est professeur au département Radio, télévision et cinéma de l’université Northwestern.

Songhua (2007)
拆 – 迁 / Demolition (2008)
Foreign Parts (2010)
People’s Park (2012)
Yumen (2013)
The Iron Ministry (2014)
El Mar La Mar (2017)
A Shape of Things to Come (2020)
On the Battlefield (2024)

J.P. Sniadecki works between China and the US as a filmmaker, educator, and anthropologist. His films are in the permanent collections of New York ‘s Museum of Modern Art and the San Francisco Museum of Modern Art, and have been exhibited at the Whitney Biennale, the Shanghai Biennale, the Shenzhen Biennale, and at festivals such as Berlin, BFI, Locarno, Taiwan International Documentary Festival, Cinema du Reel, New York, FICUNAM, Rotterdam, RIDM, and more. He cofounded the traveling screening series “Cinema on the Edge,” which showcases independent Chinese film, served on the editorial board of Chinese Independent Cinema Observer, and has written articles for Cinema Scope, Visual Anthropology Review, and the edited volume DV-Made China. He is a Professor in the Radio, TV, Film Department at Northwestern University.

Songhua (2007)
拆 – 迁 / Démolition (2008)
Foreign Parts (2010)
People’s Park (2012)
Yumen (2013)
The Iron Ministry (2014)
El Mar La Mar (2017)
A Shape of Things to Come (2020)
On the Battlefield (2024)

EL MAR LA MAR

24.09.2025 | 19h | la lumière collective | 94 min

Joshua Bonnetta & J.P. Sniadecki | 2017 | 16mm to 5K | 94 min

« Le soleil tape sans pitié sur tous ceux qui traversent le désert de Sonora entre le Mexique et les États-Unis. À part les quelques personnes qui vivent ici, ce sont les immigrants sans papiers les plus pauvres qui font la traversée, n’ayant d’autre choix que d’emprunter cette route extrêmement dangereuse, surveillée par des gardes-frontières officiels et autoproclamés. L’horizon semble infiniment lointain et des dangers mortels guettent partout. Il vaut mieux se déplacer à la faveur de l’obscurité ; pendant la journée, l’exposition à la chaleur et au soleil suffit à faire périr les animaux et les humains. Leurs traces et leurs restes s’accumulent, s’estompent, se décomposent et s’inscrivent dans la topographie du paysage, rendant les absents omniprésents, car la vie et la mort, la beauté et la terreur, la lumière hostile et les nuits scintillantes d’étoiles et de promesses continuent d’exister côte à côte.

El mar la mar tisse magistralement des images sublimes en 16 mm de la nature et des phénomènes météorologiques, des animaux, des hommes et des traces qu’ils laissent derrière eux, avec une bande sonore polyphonique, créant une exploration cinématographique de l’habitat désertique, un panorama multifacette d’une étendue de terre hautement politisée, un poème cinématographique qui évoque l’océan. » – Berlinale

“The sun beats down mercilessly on all those who cross the Sonoran Desert between Mexico and the United States. Aside from the few people who live here, it’s the poorest of undocumented immigrants that make the crossing, who have no choice but to take this extremely dangerous route, followed by border guards both official and self-appointed. The horizon seems endlessly far away and deadly dangers lurk everywhere. It’s best to move under the cover of darkness; during the day, being exposed to the heat and sun is enough to make animals and humans perish. Their traces and remains accumulate, fade, decompose and become inscribed into the topography of the landscape, making the absent ever-present as life and death, beauty and dread, hostile light and nights aglitter with stars and promise all continue to exist alongside one another.

El mar la mar masterfully weaves together sublime 16-mm shots of nature and weather phenomena, animals, people and the tracks they leave behind with a polyphonic soundtrack, creating a cinematographic exploration of the desert habitat, a multi-faceted panorama of a highly politicised stretch of land, a film poem that conjures up the ocean.”-Berlinale